Твори з нами!

Студія дитячого мистецтва

Розкрий талант – створи диво!

Твори майбутнє вже зараз!

Цифровий живопис

Відчуй свободу експериментів, використовуй сучасні технології й відкривай нові горизонти для своєї уяви!

Онлайн‑уроки класичного малюнку для всіх вікових груп

Приєднуйся вже зараз!

Перший урок в подарунок!

Зроби крок на зустріч мистецтву!

Класичні напрямки

Студія «Маленький митець» надає широкий простір для самовираження та розвитку творчих здібностей:

Перед записом до студії

📌 Радимо ознайомитися з напрямами навчання та підготувати необхідні матеріали — списки доступні на сайті за посиланням під кожним напрямом.
📌 Завчасно перегляньте розклад студії та ознайомтеся з її правилами.

Illustration

Акриловий живопис

Техніка малювання, що використовує акрилові фарби, які швидко висихають і утворюють стійке покриття. Завдяки їхній універсальності можна створювати як яскраві, насичені картини, так і ніжні, пастельні роботи.

Illustration

Олійний живопис

Класична техніка малювання, що використовує олійні фарби на основі натуральних масел. Вона відзначається глибокими кольорами, плавними переходами та можливістю створення багатошарових композицій.

Illustration

Гуашевий живопис

Техніка малювання, що використовує гуаш, водорозчинну фарбу з матовим і щільним покриттям. Вона поєднує характеристики акварелі та темперних фарб, дозволяючи створювати як прозорі, так і насичені, оксамитові відтінки.

Illustration

Акварельний скетчінг

Це техніка швидких художніх замальовок, виконаних акварельними фарбами. Вона поєднує легкість і прозорість акварелі з динамічністю скетчингу, дозволяючи передавати атмосферу моменту, емоції та характер об'єкта.

Illustration

Акварельний живопис

Це техніка малювання, що використовує водорозчинні фарби, які створюють легкі, прозорі шари кольору. Вона відзначається ніжністю, ефектом світіння та непередбачуваними переходами відтінків. Акварель чудово підходить для пейзажів, натюрмортів і портретів, дозволяючи художнику працювати з глибокими деталями або експресивними мазками.

Illustration

Скетчинг. Маркерна графіка.

Це техніка швидкого створення ескізів за допомогою спеціальних маркерів. Вона дозволяє художникам передавати форми, об'єми та кольори з високою насиченістю та плавними переходами.

Illustration

Академічний рисунок

Основа образотворчого мистецтва, що включає вивчення форми, пропорцій, перспективи, світлотіні та композиції. Він допомагає художникам розвинути навички точного зображення предметів, людей та простору, використовуючи графічні засоби.

Illustration

Дитяча ілюстрація
кольорові олівці

Техніка художнього зображення, що використовує кольорові олівці для створення яскравих і деталізованих малюнків. Вона дозволяє художникам працювати з плавними переходами кольорів, насиченими відтінками та тонкими штрихами.
Цей стиль часто застосовується в книжковій ілюстрації, портретному мистецтві, натюрмортах та пейзажах.

Illustration

Лайн-арт.

Стиль, що базується на використанні контрастних ліній, штрихування та точкової техніки для створення деталізованих зображень.
Такий підхід широко застосовується в ілюстрації, архітектурному скетчінгу, дудлінгу та інк-арті. Завдяки чорним ручкам можна досягти чітких контурів, глибоких тіней та виразної текстури.

Illustration

Пастель

Техніка малювання сухими або масляними пастельними паличками, що створюють м'які, оксамитові переходи кольорів. Завдяки високій пігментації пастель дає яскраві й насичені відтінки, а можливість розтушовування дозволяє досягати плавних градієнтів.

Загальний розклад студії

Illustration

Ми із задоволенням приймаємо ініціативи батьків для створення нових груп.

Необхідні матеріали

Акриловий живопис

Для роботи з акриловими фарбами вам знадобляться такі матеріали:
- Акрилові фарби — якісні пігменти, що швидко сохнуть і мають насичені кольори. (Раджу фарби *Rosa* матові, серія «Студія»).
Можна придбати поштучно основні кольори: білий титан, синій, жовтий, червоний світлий, вохра.
Додатково — рубіновий, чорний або умбра натуральна.
- Папір, полотно або дерево — залежно від поверхні, на якій ви плануєте малювати. Ґрунтоване ДВП можна придбати в студії. Полотна на підрамнику купуєте самостійно, папір формату А3 — у спеціалізованих магазинах.
- Пензлі — синтетичні, нейлонові, різного розміру та форми (круглі, пласкі).
- Палітра — для змішування кольорів (біла або дерев’яна).
- Посудина для води, сухі серветки, фартух, простий олівець, гумка.
- Ґрунт — якщо працюєте на полотні або дереві (не обов’язково купувати на початку навчання).
- Лак або фіксатив — для захисту готової роботи (не обов’язковокупувати на початку навчання ).
- Сухі серветки можна замінити непотрібною тканиною.

Акрилові фарби універсальні та підходять для різних технік — від класичного живопису до декоративного розпису. Раджу обирати матеріали, орієнтуючись на фото. Усі товари мають хорошу якість і доступну ціну.  

Необхідні матеріали

Олійний живопис

Олійні фарби — якісні пігменти з високою світлостійкістю. Рекомендую серію Rosa Gallery. Якщо купуєте набір, обов’язково додайте білила титанові — цей колір витрачається найшвидше.
Основа — полотно, картон або дерево, підготовлені для олійного живопису. ДВП можна придбати в студії, полотна — самостійно.
Пензлі — синтетичні нейлонові або натуральні, різних форм і розмірів.
Мастихін — для пастозних мазків і змішування фарб (початківцям необов’язково).
Маслянка на два відсіки або дві окремі ємності: одна для очищення пензлів, інша — для чистого розчинника, який додають у фарбу.
Розчинник без запаху (Rosa) — використовується для миття пензлів та розведення фарб. При висиханні робить фарби більш матовими.

Лляна олія (Rosa) — додається у фарбу для плавності мазків і блиску. Після висихання фарби залишаються яскравими та глянцевими.

Лляна олія з магазину — може бути альтернативою, якщо немає спеціалізованої художньої. Вона теж працює, але художні бренди зазвичай дають більш передбачуваний результат.

Палітра — для змішування кольорів.
Додаткові речі — сухі та вологі серветки, фартух, ємність для розчинника.
Додатково (за потреби)Грунт — якщо працюєте на непідготовленій поверхні.Лак — для захисту готової роботи (необов’язково).

Необхідні матеріали

Гуашевий живопис

Гуашеві фарби — насичені та якісні пігменти. Рекомендую Rosa Studio.

Папір або картон — щільний, щоб витримувати вологу та багатошарові мазки.

Пензлі — синтетичні (нейлон), різної товщини для різних деталей.

Біла палітра — потрібна саме біла, щоб правильно оцінювати відтінки. Якщо палітри немає, можна використовувати звичайний білий аркуш.

Ємність для води — для розведення фарб.

Гумка — для корекції дрібних деталей.

Олівці — для попереднього начерку.

Сухі серветки та фартух — для зручності й чистоти під час роботи. Фартух можна придбати в студії.

Гуаш чудово підходить для створення яскравих, матових малюнків і дає простір для експериментів із різними техніками нанесення.

Необхідні матеріали

Акварельний скетчінг

Акварельні фарби — якісні пігменти для яскравих і прозорих ефектів (рекомендую Rosa Studio).
Папір для акварелі — щільний, може бути текстурований або гладкий, залежно від стилю роботи.
Пензлі — м’які, з натурального чи синтетичного ворсу (білка, поні, коза) для плавних переходів.
Ємність для води — зручна пластикова посудина.
Біла палітра — для змішування кольорів. Можна використовувати керамічну тарілку чи навіть аркуш білого паперу. Важливо, щоб палітра була саме білою — кольорові варіанти спотворюють відтінки.
Олівці — для попереднього начерку.
Гумка та клячка — для корекції деталей.
Точілка — щоб завжди мати гострий олівець.
Сухі серветки — для контролю вологості та очищення.
Чорний лінер 0.1 — для чіткого контуру.
Білий маркер або ручка — для створення бліків та акцентів.
  Усі ці матеріали мають хорошу якість і доступну ціну. Раджу орієнтуватися на фото товарів, щоб вибрати найбільш зручні для себе.

Необхідні матеріали

Акварельний живопис

Акварельні фарби — якісні пігменти для яскравих і прозорих ефектів (рекомендую Rosa Studio).
Папір для акварелі — щільний, може бути текстурований або гладкий, залежно від стилю роботи.
Пензлі — м’які, з натурального чи синтетичного ворсу (білка, поні, коза) для плавних переходів.
Ємність для води — зручна пластикова посудина.
Біла палітра — для змішування кольорів. Можна використовувати керамічну тарілку чи навіть аркуш білого паперу. Важливо, щоб палітра була саме білою — кольорові варіанти спотворюють відтінки.
Олівці — для попереднього начерку.
Гумка та клячка — для корекції деталей.
Точілка — щоб завжди мати гострий олівець.
Сухі серветки — для контролю вологості та очищення.
Білий маркер або ручка — для створення бліків та акцентів.
  Усі ці матеріали мають хорошу якість і доступну ціну. Раджу орієнтуватися на фото товарів, щоб вибрати найбільш зручні для себе.

Необхідні матеріали

Академічний рисунок

Графітні олівці — різної твердості (від HB до B12), щоб передавати різні тони й текстури.

Папір — щільний (від 160 г/м²), витримує штрихування та корекцію.

Гумки — клячка для точного видалення графіту без пошкодження паперу, звичайна гумка для грубих виправлень.

Олівець‑гумка — для тонкої корекції деталей.

Растушовка — інструмент для плавних переходів тону. Є два варіанти:

з насадками, схожими на пензлик для тіней;

паперовий білий «олівець» із двома гострими кінцями.

Точилка або ніж — для загострення олівців.

Комплекти в пеналах — можна придбати готовий набір, але якість матеріалів там не завжди висока. Папір в такому випадку купувати треба окремо (зазвичай до наборів він не входить).

Академічний рисунок потребує точності, уважності та терпіння.
Усі матеріали мають хорошу якість і доступну ціну. Раджу орієнтуватися на фото товарів, щоб вибрати найзручніші для себе.

Необхідні матеріали

Скетчинг. Маркерна графіка.

Для створення маркерних скетчів вам знадобляться такі матеріали:
Маркери – на спиртовій або водній основі, залежно від бажаного ефекту.
Папір для маркерів – спеціальний папір, який не пропускає чорнило і дозволяє створювати плавні переходи.
Олівці – для попереднього начерку.
Гумка-клячка – для корекції деталей.
Кольорові олівці для удосконалення переходів або доповнення роботи.
Растушовка – якщо хочете створювати м'які переходи кольорів.
Лінер чорний 0.1 - для контуру.
Раджу обирати матеріали, орієнтуючись на фото. Всі товари мають хорошу якість і доступну ціну.


Необхідні матеріали

Дитяча ілюстраціякольорові олівці

Кольорові олівці — основний інструмент для створення малюнка.

Папір для рисунку — формат А4 або А3 (для конкурсних робіт зазвичай використовується саме А3). Має бути щільним, щоб витримувати багатошарове штрихування.

Пензлі — тонкі круглі, для додавання білих деталей акрилом чи гуашшю.

Стакан для води та сухі серветки — для роботи з фарбами й контролю чистоти інструментів.

Графітний олівець — для попереднього начерку.

Гумка — для корекції деталей.

Точилка або канцелярський ніж — щоб підтримувати гострий кінчик олівця.

Білила титанові (акрилові чи гуашеві) — для створення білих акцентів.

Акварельні олівці (Альтернатива звичайним кольоровим) — чудово підходять для м’яких переходів і ефекту живопису. Для роботи з розмиттям потрібен спеціальний акварельний папір, що добре вбирає вологу, та пензлик із натуральною щетиною.

Усі матеріали мають хорошу якість і доступну ціну.
Раджу орієнтуватися на фото товарів, щоб вибрати найбільш зручні для себе.


Необхідні матеріали

Лайн-арт

Для роботи з чорними лайнерами вам знадобляться такі матеріали:
Чорні лінери – різної товщини (наприклад, 0.1 мм, 0.3 мм, 0.5 мм) для різних деталей.
Папір – гладкий або текстурований, залежно від техніки малювання.
Олівці – для попереднього начерку.
Гумка-клячка – для корекції деталей.
Лінери чудово підходять для графічного мистецтва, каліграфії та створення чітких контурів. Раджу обирати матеріали, орієнтуючись на фото. Всі товари мають хорошу якість і доступну ціну.


Необхідні матеріали

Пастель

Для роботи з сухою пастеллю вам знадобляться такі матеріали:
Суха пастель – м'яка або тверда, залежно від техніки малювання.
Папір для пастелі – має фактурну поверхню, яка добре утримує пігмент.
Фіксатив – лак для закріплення малюнка, щоб пастель не осипалася.
Растушовка – спеціальні інструменти або просто пальці для змішування кольорів.
Олівці або вугілля – для попереднього начерку.
Гумка-клячка – для корекції деталей.
Якщо ви тільки починаєте, варто спробувати різні види пастелі та паперу, щоб знайти те, що вам найбільше підходить. Раджу обирати матеріали, орієнтуючись на фото. Всі товари мають хорошу якість і доступну ціну.

Перший урок в подарунок!

Зроби крок на зустріч мистецтву!

Урок 150 грн.

Made with